Год: 1785
Картина, послужившая прототипом для гравюры (альтернативное название: «Xeusis Choosing Models for his Painting of Helen of Troy») находится в собрании Музея университета Брауна (Annmary Brown Memorial), США. Мемориальная библиотека Аннмира Брауна (Annmary Brown Memorial) предоставлала картину «Xeusis Choosing Models for his Painting of Helen of Troy» (1778) Анжелики Кауфманн для выставки «La Trahison des images» в Центре Помпиду в Париже, Франция, с 21 сентября 2016 года по 23 января 2017 года.
На гравюре представлена мастерская древнего скульптора Зевксиса. Он сидит на табурете и исследует женскую модель. На земле перед ним лежит большой циркуль. Слева — еще три женщины, все из которых должны служить образцами статуи Елены (или Юноны). Справа женщина-ассистент скульптора стоит за столом с художественной утварью. В легенде: «He prevailed on all…the picture of the goddess» и Angelica Kauffman pinxt.; F. Bartolozzi sculp.; London, Publish’d July 1st; 1785 by W. Palmer No. 163 Strand.
Первое состояние из двух. Состояние хорошее. проведена профессиональная рестеврация (использована бумага Japico, клей: крахмал пшеничный 4-8%).
Ещё один экземпляр гравюры (первое состояние из двух) хранится в Британском Музее под регистрационным номером 1868,0808.2824. Второй экземпляр гравюры хранится в Йельском центре британского искусства (Yale Center for British Art) под регистрационным номером B1977.14.19630.
В собрании Эрмитажа находится одиннадцать живописных полотен Ангелики Кауфманн и шесть гравюр с её работ, лишь одна из них Франческо Бартолоцци. В Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина — только пять гравюр с её работ.
Мария Анна Ангелика Катарина Кауфман (Maria Anna Angelika/Angelica Katharina Kauffmann, 1741-1807) была очень популярна в Российской империи. Произведения Кауфман популяризировались в Европе, граверами Ф. Бартолоцци и Г. Скородумовым в пунктирной манере . Её почитателем был Фальконе. В 1774 году, во время работы в Петербурге над памятником Петра I, Фальконе делился с английским путешественником Рэкселлом своими впечатлениями от работ художницы и сообщил, что «является обладателем почти всех её произведений». Великая княгиня, а затем императрица Мария Фёдоровна, супруга императора Павла I, писала миниатюры на стекле с произведений художницы. Гравюры с произведений Кауфман служили образцом для создания скульптуры. В частности, их использовал скульптор Ф. Шубин, работая над серией медальонов для украшения Мраморного зала Мраморного дворца в Петербурге.
Кауфман (Мария-Анна-Ангелика Kauffmann) — живописица, пользовавшаяся знаменитостью в конце прошлого и начале текущего столетия, род. в Хуре (в Швейцарии), в 1741 г., была ученицей своего отца, посредственного живописца И. И. Кауфмана († 1782 г.) и еще в молодых летах выказала большое дарование, работая в разных городах Италии (между прочим, в Риме, где был ею нарисован и награвирован портрет Винкельмана). Приехав в 1765 г. в Лондон, приобрела благорасположение королевского двора и уважение среди аристократов и написала там значительное число картин и портретов, за которые в 1768 г. новоучрежденная Лондонская королевская акад. худож. приняла ее в свои члены. Около этого времени она вступила в брак с негодяем-камердинером, выдавшим себя за шведск. графа Горна и подставленным ей в женихи мщением отвергнутого ею обожателя-лорда; но лишь только обман открылся, этот несчастный брак был расторгнут, что, однако, стоило художнице 300 ф. ст. и поколебало ее положение в лондонском обществе. В 1780 г. она возвратилась в Италию, где нашла себе повсюду блестящий прием, вышла замуж за живописца Антонио Цукки и постоянно вращалась в кругу художников и ученых. Ум. в Риме в 1807 г. Картины К., для которых сюжеты доставляли ей история, св. Писание и произведения изящной словесности, сочинены очень недурно и приятны по краскам, но слабы по рисунку и вялы или натянуты в отношении экспрессии. Значительно превосходят их достоинством ее портреты, особенно женские, которым она со свойственною ее полу тонкостью чувства умела придавать оживленность и грацию. Из картин К. главные: «Возвращение Германика из сражения в Тевтобургском лесу» (в Венск. музее), «Прах юноши-Палласа на смертном одре» (там же) и «Беседа Христа с самарянкою» (в Дрезденск. галерее). В музее СПб. акад. худож. находятся три энкаустические работы К.: «Фетида погружает Ахиллеса в воды Стикса», «Гораций увешивает цветами бюст Мецената» и «Посланцы Готфрида Бульонского увещевают Ринальдо покинуть сад Армиды» (из «Освобожденного Иерусалима» Т. Тассо); в Имп. Эрмитаже — три ее картины, изображающие «Прощание Абеляра с Элоизою» и две сцены из «Сентиментального путешествия» Стерна. Ср. А. Weinhard, «Leben der Angelica К.» (Брегенц, 1814); J. E. Wessely, «Angelica K.» (в R. Dohme, «Kunst und Künstler d. Mittelalters u. d. Neuzeit» (II т., Лпц., 1878) и А. Сомов, «Женщины-художницы» («Вестн. изящ. искусств», т. I). Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона; Санкт-Петербург, 1890—1907.
Бартолоцци (Франческо Bartolozzi) — знам. гравер по меди, род. 21 сент. 1728 г. во Флоренции, долго работал под руководством Иос. Вагнера в Венеции, потом во Флоренции и в Милане, в 1764 г. отправился в Лондон. Здесь он в совершенстве применился к английскому национальному вкусу, много работал в излюбленной в то время пунктирной манере — большей частью, однако, по старинным рисункам — и стал деятельнейшим распространителем пунктирной гравировки. Впоследствии Б. приобрел титул королевского гравировщика по меди и звание академика. В 1805 г. Б. был приглашен в Лиссабон занять пост директора академии живописи и гравировки по меди. Там он и † в апреле 1813 г. Бартолоцци мастерски владел гравировальной иглой и употреблял грабштих лишь при окончательной отделке своих многочисленных гравюр. Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона Санкт-Петербург, 1890—1907
В Эрмитаже есть шесть гравюр Бартолоцци и только одна с картины Ангелики Кауфман. В Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина находятся пятнадцать гравюр работы Бартолоцци.
Зевксис — знаменитый древнегреческий живописец, создававший свои произведения в 420-380 годы до нашей эры. Своими трудами Зевксис составил себе огромное состояние и известность, развившую в нем непомерную гордость; дошло до того, что он не хотел работать за деньги, а дарил свои картины царям и городам, говоря, что его произведения превосходят всякую цену; вел роскошную жизнь и показывался в публичных местах, особенно во время праздников, в золоте и пурпуре. Однажды Зевксис написал виноград столь правдоподобно, что птицы прилетали клевать его. Но лучше всего передавал он красоту молодого, здорового женского тела. Особенно славилась его «Елена», написанная для кротонцев, которые с большими издержками пригласили к себе великого мастера нарочно для исполнения этой картины, приняли его со всевозможными почестями и прислали ему на показ всех красивейших девушек своего города, дабы из них Зевксис выбрал себе подходящих натурщиц. Из их числа художник избрал пятерых, и таким образом, списывая то с той, то с другой, создал столь идеальный образ женщины, что взглянуть на него будто бы было неземным наслаждением.